서울 강서구에 위치한 겸재정선미술관에서 겸재 정선 탄생 350주년을 기념하는 특별기획전 ‘소나무, 늘 푸르른’이 오는 6월 21일까지 열린다. 이번 전시는 정선의 소나무 그림을 출발점으로 삼아 한국 회화 속 자연 인식과 미의식의 흐름을 시대별로 조망하는 데 초점을 맞췄다.

전시는 크게 두 개의 공간으로 구성된다. 제1전시실에서는 겸재 정선을 중심으로 조선시대 회화를 집중적으로 소개하며, 제2전시실에서는 소나무를 주제로 한 현대 작가들의 작품을 선보인다. 이를 통해 전통 회화에서 현대 미술로 이어지는 자연 표현의 변화를 한눈에 살펴볼 수 있도록 했다.

소나무는 오랜 시간 한국 회화에서 인간의 삶과 이상을 상징하는 존재로 그려져 왔다. 절개와 장생, 기개의 의미를 지닌 이 소재는 시대와 작가에 따라 다양한 방식으로 해석되며, 자연을 바라보는 시선의 변화를 보여주는 중요한 모티프로 기능해왔다. 이번 전시는 이러한 상징성에서 출발해 점차 구체적 자연 묘사로 확장되는 흐름을 따라가며 회화적 표현의 축적 과정을 드러낸다.

특히 주목할 작품은 정선의 대표작으로 꼽히는 ‘사직노송도’다. 18세기에 제작된 이 작품은 서울 종로구 사직단에 실제로 존재했던 소나무를 소재로, 먹과 엷은 색을 사용해 그려졌다. 화면 속 뒤틀린 가지의 형태는 역동적인 기운을 품고 있으며, 이는 마치 용의 기개를 연상시키듯 강한 생명력을 전달한다. 작품은 현재 고려대학교 박물관 소장품으로, 이번 전시를 위해 특별히 대여됐다.

또한 정선과 심사정이 함께 제작한 화첩 ‘겸현신품첩’에 수록된 작품도 소개된다. 해당 작품은 17세기 이후 조선에 유입된 화보인 고씨화보의 도상을 참고한 것으로 보이며 정선 특유의 관찰력과 재구성 능력을 확인할 수 있는 사례로 평가된다.

이외에도 조선시대를 대표하는 화가인 김홍도의 '송하선인취생도'작품이 함께 전시돼 눈길을 끈다. 김홍도의 그림에는 신선이 생황을 연주하는 장면이 담겨 있어 당시 회화가 지닌 이상 세계와 정신적 지향을 엿볼 수 있다.

겸재정선미술관 송희경 관장은 “조선시대 회화는 보존 환경이 매우 까다로워 온도와 습도를 일정하게 유지해야 하는 어려움이 있다”며 “이번 전시는 리움미술관과 국립중앙박물관 등 여러 기관의 협조를 통해 다양한 작품을 한자리에 모은 기획전”이라고 설명했다. 이어 “‘사직노송도’에 표현된 소나무를 받치는 기둥은 나무의 규모와 수령을 짐작하게 하는 요소”라며 “소나무를 통해 조선 선비의 정신과 기개를 느낄 수 있을 것”이라고 말했다.

이번 전시는 전통과 현대를 아우르는 소나무라는 단일 주제를 통해 한국 회화의 흐름을 입체적으로 보여주며, 자연을 바라보는 시선이 어떻게 변화하고 확장되어 왔는지를 차분하게 짚어낸다.